明代早期绘画的发展

2021-02-21 08:35:39

宫廷“院体”绘画在宣德至成、弘年间隆兴一时。明初建国,很多制度承袭宋代,绘画方面也参照宋代画院,征召画家至宫廷供职,但组织机构、职衔制度远不及宋代完备,隶属关系复杂,职衔无甚定制,奖惩更是失当,全凭皇帝好恶,洪武朝克罚最严酷,稍不称旨即遭斥逐甚至杀头,前所未见﹔宣德后又滥加封赏,授锦衣卫武官之职。故明代宫廷绘画创作的数量、水平和成就远不及宋代画院。其间花鸟画成就比较突出,不仅风格多样,并有新的创造,出现了诸多对当时和后世均有一定影响的名家。永乐至宣德初的边景昭,继承宋代工细精丽的院体传统,又于端庄中见清雅;宣德朝孙隆,从北宋徐崇嗣的没骨法脱胎而出,创墨彩相融、没骨写意的新画风,简逸传神;景泰、成化年间的林良,融会宋元以来的水墨花鸟画法,自创水墨写意新格,笔墨纵逸又不失形态之真;成、弘年间的吕纪,则兼取边景昭、林良之长,将精丽的花鸟、粗健的木石融于一体,创工写结合的花鸟画新风,蔚成一派。

渔乐图 吴伟
《渔乐图》轴,明,吴伟作,绢本,设色,纵270cm,横174.4cm,北京故宫博物院藏。

“浙派”主要由职业画家组成,创始人为戴进、吴伟,后学者有蒋嵩、张路、汪肇等人。该派与明代“院体”出自同一渊源,即南宋“院体”,但由于经历、地位、服务对象、创作要求的不同,在笔墨风格、格调意趣方面也就有不同追求,遂自成派系,不属同路。“浙派”诸家画风和成就也有所迥异,开创人戴进师承广泛,画法全面,风格多样,技艺精湛,成熟面貌以南宋马、夏为宗,兼取北宋及元人,“变南宋浑厚沉郁之趣,成健拔劲锐一体”,稍增壮阔气势,又不失谨严精微,如《关山行旅图》轴。继起者吴伟,进一步发展了精劲纵逸之笔墨和豪放激荡之气势,奠定了浙派基调,如《渔乐图》轴、《灞桥风雪图》轴。追随者中,张路为佼佼者,取戴、吴人物画之长,发展了水墨写意之法,线条简劲顿挫,形象洒脱生动,富世俗生活气息。

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